“安迪，你觉得什么可以称得上美?”安迪的思绪正飘向教室窗外的棒球场，却突然被玛丽老师的声音拉回了课堂。噢，对，黑板上写着“美是什么”四个大字。对于六年级的“熊孩子”来说可真没劲，安迪心想。不过他还是站起来，挠了挠后脑勺说：“我觉得我养的智利火玫瑰蜘蛛就挺美。”哈哈，全班同学立刻哄笑起来……

玛丽老师也笑了：“看来，大家对美的感觉有时候一样，有时候却不一样。有的人觉得蜘蛛很美，有的人觉得阳光下的薰衣草花海很美，有的人觉得凡·高画的星空真是美极了。为什么人们会觉得这些事物很美呢?古代中国一位爱幻想的浪漫哲学家庄子讲过这样一个故事阳子路过一个旅店，发现旅店的主人讨厌自己容貌俊俏的妻子，却偏偏钟爱另一位相貌丑陋的妻子。庄子认为美的标准因人而异。但有些哲学家不同意庄子的看法，他们觉得，如果要玩什么是美’的游戏，就一定会存在大多数人认可的标准。那么，这些标准是从哪里来的呢?"

我们知道，审美的标准是从前人那里一代一代传下来的，那么，我们不如回到人类文明的起点去开始我们的追寻。

原始人告诉你美的起点

最初，原始社会中的人类其实和现代人一样忙碌，能够在险恶的自然环境中生存下来，是原始人的头等大事。他们需要打猎、捕捉水中的鱼儿、采摘甜美的浆果……在漫长的岁月中，求生觅食是他们生活的主题。渐渐地，他们开始对大自然产生了朦胧的感受，原来一切都有规律可循:开花的植物，有可能会有能充饥的果实;有水流的地方，意味着鱼儿可能会出现;太阳给我们温暖，月亮在夜里为我们照明……只有那些能够感悟并依循着大自然秩序的人，才能够生存下来。在这些人的潜意识里，花是美好的，流水是美好的，日月星辰也是美好的。于是，渐渐地，早期人类在进化规律的驱使下，开始了美的旅程。

我们不能和原始人直接对话，但可以欣赏他们的作品。你会发现，一开始，原始人喜欢在大量彩陶上描绘鱼、鸟、青蛙这些具体的形象。也许原始人在河里捉鱼，渐渐地觉得把这些能够带给他们愉悦的动物画在陶器上是个不错的主意，于是美的创造就开始了。

与此同时，他们也在体悟大自然中的万物所呈现的种种规则：节奏、对称、重叠、疏密、反复、一致、方圆、长短，等等。于是，根据这些规则的启发，画中的动物形象开始发生变化，鱼等动物的外貌开始简化、规则化、韵律化，最后演变成一些线条和花纹。

由于部落生活的需要，这些图案会被赋予特殊的含义，或者被抹上原始巫术的色彩，或者成为部落崇拜的图腾。图腾崇拜赋予人们一种精神力量，让他们可以更坦然地面对大自然的福祸无常，让心灵得到安慰。

当大家都喜欢，个体就不得不喜欢，大家都拥戴、臣服和赞美这些形式符号的时候，大多数人对“什么是美”的回答，也就是我们所说的审美感情，就开始出现了。这种对美的感受的根源，来自大自然，来自生活，来自人类的想象，来自一代又一代的传承，其结果是一种抽象的东西，哲学家把它叫作“有意味的形式”。

其实，这些陶器花纹你应该不陌生。现代的时装、饰品上也常有近似的图案出现，古代的图腾意义当然已经消失了，而作为美的元素却一直存在，还有那些如对称、粗细、疏密、重复、均衡的规则也仍存在。